在解读外星音乐中关于时间与空间的表达时，研究团队陷入了困境。地球音乐对时空的表达基于人类对地球环境的感知，而外星文明所处的宇宙环境截然不同，其音乐中的时空概念令人费解。经过长时间的分析与交流，借助天文学知识和对外星文明生存环境的研究，团队终于逐渐理解了其中的奥秘。原来，外星文明的音乐通过独特的节奏变化和音高起伏来模拟其星球的公转自转以及星际旅行的体验。
在音乐教育方面，为了将跨文化音乐理解融入课程，教育工作者们面临着巨大的挑战。传统音乐教育注重技巧和本土文化，如何在不削弱本土音乐教育的基础上，融入外星音乐文化内容，是一个亟待解决的问题。教育专家们与“心灵交响”团队共同研发新的教材和教学方法，采用对比教学、文化体验等方式，让学生在学习外星音乐时，能够与地球音乐文化相互参照，加深理解。例如，在教授外星音乐节奏时，引导学生与非洲鼓乐节奏对比，分析两者在文化背景下节奏差异的成因。
李萌带领舞蹈团队创作了一系列以跨文明文化交流为主题的舞蹈作品。在创作过程中，他们力求通过舞蹈动作、舞台设计等方面，展现地球与外星文明文化的独特魅力与交融。然而，如何在舞蹈中准确传达外星文明的文化精髓成为一大难题。李萌与研究外星文化的专家密切沟通，深入了解外星文明的肢体语言、审美观念等，将这些元素巧妙地融入舞蹈创作中。在一次表演中，舞蹈演员们通过轻盈的跳跃和旋转，模拟外星文明在零重力环境下的移动方式，结合地球传统舞蹈的优美姿态，为观众呈现了一场视觉与文化的盛宴。
然而，随着跨文明音乐文化研究的深入，一些极端民族主义者和文化保守派开始强烈反对。他们认为这种研究与交流是对地球文化的背叛，会导致地球文化的“外星化”。这些反对声音引发了社会上的一些混乱和争议，部分地区甚至出现了抵制相关音乐文化活动的情况。
林风深知，必须及时化解这些误解和矛盾，否则将严重阻碍宇宙音乐交流的进程。他通过全球媒体平台发表公开演讲，强调文化交流的本质是相互学习与丰富，而非取代。“我们对地球文化有着深厚的热爱与坚定的自信，外星音乐文化的融入只会让地球文化更加多元、更加丰富。