能引发一系列连锁反应，跨越无数时空维度，以意想不到的方式回到她自己身上或者改变整个故事的走向。观众在观看作品时，仿佛置身于一个巨大的因果迷宫之中，他们需要不断追溯和推测，才能理解嫣儿故事中每一个事件背后隐藏的深远意义。
十七维艺术创作试图将人类的集体潜意识融入到嫣儿的故事之中。艺术家们认为，人类在漫长的历史进程中积累的集体潜意识包含着无数的原型和记忆，这些元素与嫣儿的故事有着千丝万缕的联系。
在作品中，嫣儿的形象可能会与神话中的某些原型形象交替出现，如阿尼玛（男性心中的女性意象）或阿尼姆斯（女性心中的男性意象）。她在宫廷中的经历可能会唤起观众内心深处关于权力、爱情、自由等集体潜意识中的记忆和情感。这使得嫣儿的故事不再仅仅属于她个人，而是成为了人类集体潜意识的一种表达载体，引发观众对人类共性和自身内在世界更深刻的探索。
十八维艺术创作则着眼于超越艺术形式本身的存在。在这个维度下，嫣儿的故事不再以任何我们熟知的艺术媒介呈现，既不是绘画、雕塑，也不是多媒体或虚拟现实。而是一种纯粹的精神印记，直接烙印在观众的灵魂深处。
当观众靠近这种艺术创作时，不需要视觉、听觉等感官的介入，就能感受到嫣儿故事中的情感、哲理和宇宙观。这种艺术超越了物质世界的束缚，以一种无形的力量影响着每一个接触到它的灵魂，成为一种永恒的、不可磨灭的存在，引领观众走向一种对生命、宇宙和艺术的终极觉悟。
十九维艺术创作开始探索生命与非生命界限在嫣儿故事中的体现。在这个维度的艺术作品里，嫣儿不再仅仅被视为一个有血有肉的生命体，她的故事被重新诠释为生命与非生命元素之间的持续对话。
宫廷中的建筑、器具等非生命的存在被赋予了独特的“生命意识”，它们与嫣儿相互影响、相互作用。例如，宫殿的墙壁仿佛是一个沉默的见证者，它的纹理记录着嫣儿每一次经过时的情绪波动，而嫣儿的喜怒哀乐也会微妙地改变墙壁的气场。她所使用的器物，如一把扇子或一枚发簪，成为了她生命延伸的一部分，这些器物在某种意义上也有着自己的“命运轨迹”，它们的破损、遗失或者传承都与嫣儿的故事