节，被视作绘画的关键能力，也是评判作品优劣的重要标准。
就拿人物画来说，人物形象比例要精准无误，面部特征得清晰可辨；山水画则需生动展现山水的自然风貌，让人仿若身临其境。
在题材的选择上，画作内容大多集中在历史故事、神话传说、宗教题材、山水花鸟以及社会生活中的重大事件等方面，这些题材有着明确的文化内涵与象征意义，容易被大众理解和接纳。
像历史画常常以重要历史战役、人物事迹为主题，意在传承和弘扬历史文化，山水画则借描绘自然山水，抒发文人的情感与审美情趣。
从主题表达来看，这个阶段大家更注重积极正面的呈现。
在表现社会生活时，往往倾向于展现积极向上、和谐美好的一面，传递正能量与主流价值观。比如描绘劳动人民辛勤劳作的场景，展现丰收时的喜悦画面，而较少触及社会的阴暗面或人性的复杂问题。
在画面呈现上，十分注重整体的和谐统一。
基于上述这些观念，人们习惯欣赏具有明确艺术风格和流派特征的作品。
诸如中国传统绘画中的青绿山水、水墨写意等风格，西方绘画中的古典主义、浪漫主义等流派，这些风格和流派都有着独特的表现手法与审美特点，被视为艺术创作的正统与规范。
紧接着，陈章季从绘画风格的创新突破、题材选择的大胆尝试、审美规范的全新诠释等多个角度，深入细致地讲解耿建义的画作是如何挑战人们固有艺术理解的。
他讲得绘声绘色，每一个观点都剖析得鞭辟入里。
然而，基本上没有美术功底的秦奕和赵启阳听得似懂非懂，尽管他们努力想要跟上陈章季的思路，却还是只能时不时机械地点点头，脸上写满了困惑。
靳诗韵虽有一定美术基础，但面对陈章季如此专业且深入的讲解，也觉得颇为吃力。
那些复杂的专业术语和独特的艺术理念，让她理解起来有些费劲。
不过，她依然全神贯注地听着，试图从陈章季的话语中汲取更多的艺术养分 。
陈章季看着他们有些迷茫的表情，心里便明白了他们对这些内容不太好想象，于是说道：“走吧，正好耿建义的毕业作品