觉慢慢释放出来，不要太着急。想象一下主角在黑暗中徘徊，每一步都走得小心翼翼，歌声也要带着这种迟疑和不确定。再来一遍，放慢一点节奏。”
瑞妍听后，心里十分懊恼，她本以为自己已经做好了充分的准备，没想到还是出现了这样的低级错误。但她很快调整了心态，深吸一口气，在脑海中不断重复着制作人的话，努力让自己平静下来。她重新开口演唱，这一次，她紧紧地盯着乐谱上的节奏标记，努力控制着自己的发声速度，每一个音符都唱得更加沉稳。
当她唱完这一遍后，制作人的声音再次从对讲机里传来：“很好，这一遍的节奏把握得就好多了，继续保持。” 瑞妍听后，心中的一块大石头终于落了地，她的脸上露出了一丝欣慰的笑容。
录制到副歌部分时，瑞妍又遇到了情感表达的难题。“瑞妍，在这几句‘不要松开紧握的双手，现在这一刻 抵得上一切 everythg’这里，情感的递进不够明显。你要把情绪变化通过歌声表现出来。声音的力度和音调都要有所提升，但又不能太过突兀，要自然地过渡。”
制作人的话让瑞妍陷入了沉思，她深知情感表达是一首歌的灵魂，而自己却没有很好地诠释出来。她闭上眼睛，在脑海中不断回忆着制作人讲述的歌曲背景故事，她试图将自己完全代入到主角的角色中，感受着那种从绝望到希望的巨大转变。
再次开口演唱时，她的声音中多了一份坚定和力量，每一个音符都仿佛带着主角内心的渴望。这一次，她的演唱得到了制作人的高度认可：“非常好，瑞妍！这就是我想要的感觉，你终于找到了这首歌的灵魂。”
在录制过程中，瑞妍还遇到了气息不稳的问题。尤其是在唱长句的时候，她总是感觉气息不够用，声音到后面就变得虚弱无力。制作人耐心地指导她：“瑞妍，你在唱长句的时候，气息要提前做好准备，在合适的地方换气，不然到后面声音就会变得虚弱无力。比如这一句‘清晨沁人心脾的空气和我们的故事，你还记得吗’，在‘空气’后面稍微停顿一下，快速地吸一口气，然后再平稳地唱下去。”
瑞妍按照制作人的方法练习了几次，但一开始总是掌握不好换气的时机，要么换气时间过长，破坏了歌曲的连贯性；要么换气不