王牌跟曲神的差距，有时候不在水平上，而在于状态。
两人虽然都是评委，可王罡是音乐界的大鳄，简简单单的几句话，就让赵雪诗深刻认知到自己的缺陷。
的确，有时候太过纠结所谓的高级技巧，就是画蛇添足。
基础的音符制作出优美旋律的作品，何尝不是一种水准呢？
旁边的宋语琴，主动开口问道：“咬字不清晰这个唱法，是你故意这么唱的吗？”
“是。”江涵站在舞台上回答评委的问题。
宋语琴深吸一口气，胸膛在剧烈起伏：“江涵，你是我见过第一位让我捉摸不透的歌手，你这首《晴天》，曲风意境不仅简约优美，还开创了新唱法，我给你95分。”
模糊唱法的技巧，很多歌手都有涉猎过，最后的效果不尽人意，而且还容易跑调。
起初宋语琴听到江涵是以模糊唱法来演唱《晴天》的时候，还有些失望来着，甚至嘀咕着用来「叫阵」的作品，居然是这种唱法。
没想到啊，江涵真能将模糊唱法的技巧完美发挥出来。
咬字不清晰的情况下，还能唱得这么棒，音乐专业的人都明白，这究竟有多难。
宋语琴有预感，《晴天》的播放跟收藏量，将会打破华语乐坛所有记录，达到一个全新的高度。
这就是王罡前辈所说的传唱度和普及性。
简单基础的音符写出来的歌，只要那个度把控好，喜欢听的人会非常多，这就是普及性。
反而是那种用了太多高级技巧、深度故事去写出来的歌，顾名思义需要一定的理解门槛，听的人则更少，甚至是冷门。
连她一个天后都想翻唱《晴天》，可想而知这首曲子的普及性有多广泛。
“我给96分。”赵雪诗笑道：“我本来想给满分的，但是我嫉妒了，所以我要保留那4分，江涵，为什么你这么年轻？如果你现在三四十岁，我就给你满分。”
赵雪诗的语气，确实有一丝丝的嫉妒，但更多的是欣赏。
一个二十来岁的年轻小伙，居然能做到好多三四十岁制作人都办不到的事。
太过分了！
太打击人了！
等到四位