第136章 梨园新韵，传统戏曲与科技跨界的璀璨交响(2/7)

晴接着补充，眼神中满是期待，“从演员精致的妆容、华丽的服饰，到一招一式的细腻韵味、唱念做打的独特节奏，还有不同剧种的特色唱腔和表演风格，都要通过镜头精准捕捉。同时，全息投影、动作捕捉和智能编曲技术的运用要恰到好处，与戏曲艺术完美融合，绝不能让科技掩盖了戏曲本身的光芒。音乐和画面的搭配也极为关键，要营造出一种既充满古典韵味又富有现代时尚感的独特氛围，让观众仿佛穿越时空，领略戏曲艺术在新时代的独特魅力。” 团队里研究传统文化多年的老周这时推了推眼镜，补充道：“传统戏曲的历史可是源远流长，从先秦的乐舞、俳优开始萌芽，历经汉魏百戏、唐代参军戏，到宋元时期形成完备的戏曲形式，像杂剧和南戏，再到明清时期京剧、昆曲等众多剧种百花齐放，这一路承载了无数先辈的智慧与心血。” 阿瑶也点头附和：“我查资料的时候发现，戏曲的表演形式特别讲究综合性，唱、念、做、打相互配合，手、眼、身、法、步各有规范，一招一式都蕴含着深厚的文化内涵，比如一个简单的云手动作，就能展现出角色的身份、性格和情绪。” 经过热烈讨论，电影的初步框架逐渐清晰：林羽为拯救剧团，与李博士团队合作。他们运用全息投影技术，让戏曲史上的经典角色和已故大师的形象在舞台上重现，利用动作捕捉技术精准捕捉林羽的表演细节，再通过智能编曲为戏曲配上新颖又不失韵味的音乐。然而，林羽的师父，剧团里德高望重的老艺术家，却担心科技会破坏戏曲的传统韵味和艺术精髓。林羽在创新的道路上困难重重，技术故障频发，新编排的戏曲也受到部分观众的质疑。但林羽没有放弃，他用对戏曲的热爱和坚持，不断改进创新，最终成功举办了一场震撼人心的戏曲演出，让古老的戏曲艺术在科技的助力下重放光彩。 确定故事框架后，苏然和夏晴立刻着手筹备拍摄。他们首先拜访了全息投影领域的权威专家李博士，以及在动作捕捉与智能编曲方面颇有建树的王教授和张博士，向他们寻求专业支持。 “李博士，王教授，张博士，我们这部电影想展现传统戏曲与全息投影、动作捕捉、智能编曲技术的融合，希望能得到你们的专业建议。”苏然诚恳地说道，眼神中充满期待。 李博士推了推眼镜，思考片刻后说：“全息投影在电影中的应用，重点是要保证影像